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martes, 22 de marzo de 2011

Alpha Lyra - Music for the Stars II (2010)


Alpha Lyra es el seudónimo musical de Christian Piednoir, fotógrafo profesional y amante de la astronomía. Alpha Lyra, llamado también Vega, es el nombre de la estrella más brillante del cielo que representa a la única constelación que tiene forma de instrumento musical, la lira.
El estilo sigue las líneas de la escuela americana representado por Kevin Brahemy, Michael Stearns y Steve Roach.

Este trabajo que presentamos es la segunda parte del proyecto comenzado en 2005. Los siete temas se inspiran de nuevo en el Cosmos y en algunas estrellas que han llamado la atención del autor:

Mizar y Alcor son estrellas dobles de la Osa Mayor. Sirius es la estrella más brillante en el cielo y tarda 8 años en llegar su luz hasta nosotros. La estrella de Barnard, situada a 6 años luz, es la que tiene el mayor movimiento propio y es la más cercana a la Tierra después que el Sol y la triple estrella Alpha Centauri. La Superba es una estrella apenas visible a simple vista en la constelación de Canum Venaticorum. Su brillo varía a lo largo de 160 días. Ésta es una de las estrellas rojas en el cielo nocturno. Cygnus x-1 se encuentra en la constelación del cisne, a 8000 años luz de nuestro sistema solar. Su característica es estar en órbita alrededor de una emisión de rayos x de un agujero negro.

Track List
1 - Cosmic Waves 10:15
2 - Milky Way 7:56
3 - From Myzar to Alcor 12:14
4 - Departure to Sirius 8:14
5 - The Barnard's Star 9:58
6 - La Superba 12:54
7 - Cygnus X 8:50

Escucha el tema que abre el disco



faustinger

viernes, 18 de marzo de 2011

VV.AA. - Asia Music (Celestial Harmonies) (1996)



Selección musical para los aficionados a la música tradicional de Oriente. Celestial Harmonies a encargado la selección de los temas a John Schaefer, crítico y productor musical que participa en la radio WNYC de Nueva York (una especie de Ramón Trecet en Diálogos 3).

Seguiremos la Ruta de la Seda musical en Asia central, desde la India hacia China y finalmente Japón. 31 temas repartidos en dos cds que escenifican los instrumentos más típicos y otros no tanto de esta cultura milenaria visitando de paso los paisajes y el folklore de Camboya, Vietnam, Tailandia, Nepal... Algunos de los músicos participantes nos sonarán como pueden ser Paul Horn, David Parsons y David Mingyue Liang pero la mayoría nos sonará a chino (nunca mejor dicho).

Dedicado especialmente a mi colega bloguero fulcanelli, amante incondicional de esta música oriental.

02 Hozan Yamamoto - Kamimu CD1


06 David Parsons - Varuna Chant CD1


09 Yin Weihe - Clouds CD2


Vbr -v0 + artwork + 5%Reg.Rec. NEW LINK 4-11-2014
https://mega.co.nz/#!3oY3xQJA!A8979wEYZatQtSi9iwgIsYxPcD7c1MtO4HLSp8IpKFA




miércoles, 16 de marzo de 2011

Garry Hughes - Sacred Cities (1986)



Esta vez toca presentar como primicia ya que es muy difícil de conseguir el primer trabajo de este sintetista británico que fichó por Audion, sello discográfico fundado por Larry Fast (Synergy). Yo lo tengo original en lp. Su segundo trabajo Ancient Evenings lo podéis encontrar en este mismo blog. Entre sus surcos encontraréis temas rítmicos y pegadizos que os harán disfrutar. Es una lástima que al igual que otros muchos músicos que prometían no se haya sabido más de él desde entonces.

Track List
01 Algiers 4:42
02 Rushcutters 4:07
03 Devil Dance 4:57
04 Sacred Cities 4:38
05 Dandenong 4:03
06 Glasshouse Mountains 5:32
07 Christmas in Bangkok 3:06
08 Inkstick 7:02

08 Inkstick


01 Algiers


flac + covers + 5%reg.Rec.
http://narod.ru/disk/65264537001.f11b133765bc88bd4290dcb5ca194788/GHSC.rar.html


viernes, 11 de marzo de 2011

Karin Hoghielm - Apocryphal (2006)



Nacida en la preciosa isla de Gotland frente a la costa de Suecia, cuna de una antigua civilización perdida donde se habla el "gotlandish". Estudió musicología, piano clásico, composición y violonchelo además de aprender danza, canto coral, teatro, pintura y escultura.

Ha toclado los teclados en una banda de rock y ha creado el grupo femenino de percusión Drumvoices. También es una investigadora de instrumentos antiguos.

Su estilo, difícil de definir, es una mezcla de música antigua nórdica mezclada con estructuras más modernas y experimentales, todo ello aderezado con su gran voz, comparable por momentos con la de Lisa Gerrard. Como referencias podemos citar a Dead Can Dance, Arvo Part, Nusrat Ali Khan, Meredith Monk...

En este, su disco debut que presentamos canta a veces en su dialecto nativo y otras en latín, podemos apreciar reminiscencias de la música difónica del canto Tuva mongol (con la garganta) además de toques árabes e hindúes. Han colaborado en este trabajo dos voces femeninas, 8 músicos, un cuarteto vocal masculino y un coro mixto.

Track List
01 Stanley Park
02 Sensomoto
03 Entrada
04 Kyrie
05 Roma Ruined Abbey
06 Sordo
07 Miller In Memoriam
08 Ave Maria
09 Lamento
10 Aguéli
11 Domini
12 Vocalis
13 Teidlausr

02 Sensomoto


03 Entrada


11 Domini


Flac + covers + 5%Reg.Rec. NEW LINK 4-5-2013
http://filewinds.com/cp4xfbfw5nvx/KHAP.rar.html



domingo, 6 de marzo de 2011

Kitaro - Ten Years (1988)



Este compositor y multiinstrumentista japonés nacido en 1953 cuyo verdadero nombre es Takahashi Masaroni heredó su nombre artístico de una serie de manga de la televisión japonesa. Nunca tuvo una educación musical y aprendió a tocar la guitarra y posteriormente los teclados por su cuenta.

A principios de los 70 se dedicó de lleno a los teclados uniéndose al grupo progresivo Far East Family Band y recorriendo con ellos el mundo en sus conciertos. En Europa conoció a Klaus Schulze del que aprendió mucho. Está muy influenciado y eso se nota en su música, por las culturas orientales y su relación tan estrecha con la naturaleza.

Será la banda sonora de la serie Silk Road la que le hace famoso a nivel internacional firmando poco después un contrato con Geffen Records en 1986. Su discografía en solitario es muy extensa.

Este doble recopilatorio que agrupa temas entre los años 1976-1986 es una buena manera de iniciarse en su música aunque si se escucha con demasiada frecuencia puede llegar a empalagar un poco tanto sinfonismo. Está ripeado y escaneado de un original de mi colección editado por Geffen Records en 1988. También he añadido las carátulas de la edición de Domo Records.

Trak List
CD 1
02 Caravansary 5:58
03 Shimmering Horizon 4:47
04 Cosmic Love 6:04
06 Lord of Wind 4:25
07 Oasis 6:00
08 The Clouds 7:10

CD 2
01 Earth Born 6:18
02 Aqua 6:20
03 Mirage 4:20
04 Moon-Star 7:05
05 Flight 6:50
06 God of Thunder 5:50
07 Bell Tower 3:04
08 Song for Peace 7:05

flac + covers + 5%Reg.Rec. NEW LINK 16-10-2013
http://lolabits.es/faustinger/Documentos/KITY,3185443.rar



miércoles, 2 de marzo de 2011

Roedelius - Jardin au Fou (1979 reeditado 1988)




Músico y compositor berlinés, Hans-Joachim Roedelius, nacido en 1934, y con más de 35LP's/CD's editados en varios paí­ses.
Con su trabajo como solista y como parte del dúo de vanguardia CLUSTER, Roedelius ha influenciado profundamente el desarrollo de la música-arte europea contemporánea a lo largo de las tres últimas décadas. Su importancia y prestigio han sido reconocidos por la fundación Alban Berg en Viena, que le regaló un estudio de grabación para permitirle experimentar y crear libremente.

Roedelius fue miembro fundador del ZODIAK FREE ART CENTER en Berlin en 1968. En este club nacieron grupos como Tangerine Dream, Ashra Temple, Agitation Free y su propio grupo KLUSTER. Con KLUSTER, originalmente formado por Konrad Schnitzler, Moebius y Roedelius, desarrolló un trabajo que fué comparado por la critica con el de Stockhausen, AMH, Terry Riley, Steve Reich y La Monte Young.
Desde entonces ha intercambiado influencias con músicos como Brian Eno, Holger Czukay (CAN), Peter Baumann, y Michael Rother, quien provení­a de Kraftwerk y Neu.

Su manera de ser es como su música, tranquila, modesta, fascinante. Una especie de claridad zen ilumina todo lo que a él se refiere, y su obra adquiere la calidad de un ritual.
Su lenguaje musical es una especie de "poesí­a sonora/pintura sonora", en sus propias palabras. Siempre que siente que su estado de ánimo es el adecuado, se sienta a su hermoso y viejo Bösendorfer e intenta capturar la atmósfera del momento en una cinta.

Este que presentamos es el segundo disco de Roedelius tras abandonar Cluster y Harmonia. Está a medio camino entre el electro pop analógico y el krautrock más moderno.




CBR 192 carátula frontal + 5%Reg.Rec. NEW LINK 11-7-2013
http://uploadingit.com/file/eawqqcf1o6rksttr/RJF.rar